minasmundo

A série compreende discussões sobre a História de Minas Gerais no período colonial. Debatem-se perspectivas críticas a certa tradição de interpretar a Minas Gerais colonial como um espaço social caótico, lábil e centrado em uma economia mineradora exclusiva e progressivamente decadente. Desde os anos 1970, estudos historiográficos mostram uma enorme multiplicidade sociocultural, da população e da economia mineira. São análises que veem essa economia como diversificada e aberta, em uma sociedade de sertão-encruzilhada, questionando as narrativas da decadência.

Nosso primeiro encontro presencial será uma oportunidade de discussão e balanço das atividades do projeto em seu segundo ano de existência, que coincide com o centenário da Semana de Arte Moderna e o bicentenário da Independência. Além disso, fará parte do calendário de celebrações dos 95 anos da UFMG.

Visto desde Minas Gerais, o ano-chave do modernismo é 2024. Nele, comemoram-se cem anos da viagem dos modernistas paulistas às hoje chamadas cidades históricas do estado. Naquela ocasião, o encontro com as formas do barroco e com o que seria chamado de primitivismo estético, na linguagem das vanguardas daquele tempo, configurou um cosmopolitismo e uma sensibilidade específicas de desrecalque da cultura brasileira e reconhecimento da dignidade de formas culturais não eurocêntricas. 

No ano do centenário da Semana de Arte de Moderna, o objetivo principal do seminário é reunir pesquisadores e pesquisadoras da rede internacional MinasMundo: o cosmopolitismo na cultura brasileira para discutir resultados das pesquisas sobre legados do modernismo na literatura, artes, cultura e sociedade mineiras. Da mesma forma, estaremos refletindo sobre a inflexão que o fechamento desse ano representa, no sentido da rotação de perspectiva que vai de uma memória do modernismo centrada em discussões sobre identidade nacional a uma outra, preocupada com os temas do cosmopolitismo, do papel da cultura brasileira no mundo e da dependência cultural.

O MinasMundo recebe o escritor Luiz Ruffato após o lançamento do livro A revista Verde, de Cataguases: contribuição à história do modernismo (Autêntica, 2022). Autor de “Eles eram muitos cavalos”, “Inferno provisório” e “O verão tardio”, entre outros, seus livros ganharam os prêmios Machado de Assis, APCA, Jabuti e Casa de las Américas e estão publicados em 15 países. Em 2016 recebeu o Prêmio Internacional Hermann Hesse, na Alemanha. A mesa conta com mediação de Enio Passiani (UFRGS) e debate de Roberto Said (UFMG).

Neste encontro com a artista plástica Lena Bergstein, conversamos sobre seu trabalho e suas reflexões atuais sobre o exílio: Palestina.

2022 é um ano intenso: bicentenário da Independência política do Brasil, centenário da Semana de Arte Moderna de São Paulo e eleições presidenciais. Todos esses eventos, além do que estamos vivendo em escala nacional e internacional nos últimos anos, recolocam a democracia no centro da agenda brasileira. O modernismo como movimento cultural: Mário de Andrade, um aprendizado (Vozes, 2022) dos sociólogos André Botelho (UFRJ) e Maurício Hoelz (UFRRJ), traz o modernismo para este debate fundamental ao discutir os fracassos dos projetos de democratização da cultura de Mário de Andrade.

Não foram fracassos meramente pessoais, mas de todo um projeto de sociedade a que Mário deu vida em seus textos e ações, que esbarrou e foi redefinido tanto pelas estruturas autocráticas e autoritárias do Estado Novo (1937-1945), quanto pelas persistentes desigualdades sociais e cultura eurocêntrica na sociedade brasileira. O que eles têm a nos dizer num momento em que o conflito cultural, e não apenas político e econômico, volta à esfera pública da sociedade brasileira de modo tão violento e tão excludente? Como reconhecer um lugar de fala sem excluir um lugar de escuta? A comunicação democrática é ainda possível entre nós?
No livro que foi lançado numa [maquin]ação do MinasMundo, o modernismo passa a ser visto como um “movimento cultural”: uma forma de ação coletiva que disputa o controle cultural pela mudança da sociedade, enlaçando diferentes gerações.

Mais do que a tragédia da cultura modernista, O modernismo como movimento cultural reafirma a riqueza e a potência intelectual e política do legado de Mário de Andrade. Um legado que, por suas características próprias, especialmente o sentido aberto e inacabado da sua interpretação do Brasil, exige a interação permanente com o outro, com nós mesmos. E que tem muito a nos ensinar ainda sobre participação social, reconhecimento e democracia.

A mesa “Inconfidências” abriu nossa programação de 2022.
Com tanto pela frente neste ano de desafios e promessas, revisitamos alguns dos eixos do projeto MinasMundo. “Inconfidências”, no plural, sugere como é complexo o universo das lealdades quando o cosmopolitismo está no horizonte. Lealdade a quê? A este lugar, ou a outro? Mas que lugares imaginários são esses que parecem exigir de nós uma resposta? Que futuros se escondem nas escolhas feitas e nos acidentes do passado? O que ficou pelo caminho, o que pode ser resgatado ou rechaçado? Que alianças se firmam ou se traem quando o desejo do indivíduo desponta em meio à comunidade? Poesia, filosofia e história dialogam nesta mesa cheia de implicações para um momento dividido e decisivo como o nosso.

Baixe aqui a nota em pdf.

MinasMundo, rede multidisciplinar que reúne cerca de 60 pesquisadores e pesquisadoras doutores/as de diferentes áreas e instituições, no Brasil e também no exterior, e as Associações abaixo signatárias, vem a público manifestar seu repúdio ao megaprojeto de mineração na Serra do Curral, em Nova Lima, região metropolitana de Belo Horizonte, aprovado pelo Conselho Estadual de Política Ambiental (COPAM), em uma sessão remota encerrada na madrugada do dia 30 de abril de 2022.

A Serra do Curral, como atesta processo de tombamento em curso, é Patrimônio Cultural e Ambiental de Minas Gerais. Símbolo da capital mineira, suas montanhas envolvendo a cidade constituem parte da identidade da metrópole planejada para ser cosmopolita a seu modo singular.

Entregar a Serra do Curral à sanha da exploração mineral é aferrar o estado, suas terras e suas pessoas a uma “vocação mineral” que tem se demonstrado fartamente catastrófica. É aceitar que ela seja consumida em um empreendimento que terá 13 anos de vida útil.

Em apoio às manifestações dos movimentos sociais organizados, o MinasMundo entende, como eles, que a vida vegetal e animal, humana e não humana, é mais importante que a economia insustentável e irresponsável de projetos de mineração na Serra do Curral, em Nova Lima e Belo Horizonte, que põem em risco a vida e impactam negativamente a vivência, a cultura e o ambiente das duas cidades.

Os exemplos desastrosos e os estudos sobre os impactos socioambientais do projeto do Complexo Minerário Serra do Taquaril, da Taquaril Mineração S.A. – TAMISA, nos levam a apoiar o voto contrário dos representantes do IBAMA (Instituto Brasileiro do Meio Ambiente e dos Recursos Naturais Renováveis), da Associação PROMUTUCA, da Fundação Relictos e da Associação Brasileira de Engenharia Sanitária e Ambiental – ABES, na reunião do Conselho Estadual de Política Ambiental – COPAM, do último 29 de abril.

Conclamamos que o processo em curso de tombamento da Serra do Curral como Patrimônio Cultural e Ambiental do Estado seja continuado e terminado, ficando toda a área livre de projetos danosos à sociedade e ao ambiente. Lembramos que, além dos impactos ambientais que influenciarão a qualidade do ar de toda a área centro-sul de Belo Horizonte, o complexo se instalará em espaço com vegetação nativa de Mata Atlântica, considerado “Área Prioritária para conservação da Biodiversidade Especial”. Por fim, diante das flagrantes ilegalidades da autorização do empreendimento, reivindicamos sua suspensão, em conformidade com a ação do Ministério Público de Minas Gerais.

MinasMundo

Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ciências Sociais – ANPOCS

Associação Brasileira de Antropologia – ABA

Associação Brasileira de Ciência Política – ABCP

Associação Brasileira de Literatura Comparada – ABRALIC

Associação Nacional de História – ANPUH

Sociedade Brasileira de Sociologia – SBS

Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência – SBPC

Apoiam:

Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas – ABRACE

Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Educação – ANPPED

Associação Nacional dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação – COMPÓS

Associação Brasileira de Pesquisadores de Comunicação Organizacional e de Relações Públicas – ABRAPCORP

Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ambiente e Sociedade – ANPPAS

Associação Brasileira de Relações Internacionais – ABRI

Sociedade Brasileira de Estudos Clássicos – SBEC

Associação Brasileira dos Professores de Italiano – ABPI

Associação Brasileira de Professores de Língua Inglesa da Rede Federal de Ensino Básico, Técnico e Tecnológico – ABRALITEC

Associação Brasileira de Pesquisadores em Cibercultura – ABCiber

Associação Brasileira de Pesquisa em Educação em Ciências – ABRAPEC

Associação Nacional de Pós-graduação e Pesquisa em Planejamento Urbano e Regional – ANPUR

Associação Brasileira de Hispanistas – ABH

Associação Nacional de Pós-graduação e Pesquisa em Letras e Linguística – ANPOLL

Associação Brasileira de Ensino de Biologia – SBENBIO

Associação Brasileira de Ensino de Jornalismo – ABEJ

Associação de Linguística Aplicada do Brasil – ALAB

Associação Brasileira de Estudos Sociais das Ciências e das Tecnologias – ESOCITE.BR

Associação Brasileira de Pesquisadores/as Negros/as – ABPN

Sociedade Brasileira de História da Ciência – SBHC

Sociedade Brasileira de Física – SBF

Sociedade Brasileira de Química – SBQ

Associação Nacional de Pós-graduação e Pesquisa em Planejamento Urbano e Regional – ANPUR

Federação Brasileira de Associações Científicas e Acadêmicas da Comunicação – SOCICOM

Associação de Linguística Aplicada do Brasil – ALAB

Sociedade Botânica do Brasil – SBB

Associação Brasileira de Mutagênese e Genômica Ambiental – MutaGen-Brasil

Associação Nacional de Pós-graduação e Pesquisa em Geografia – ANPEGE

Associação Brasileira de Linguística – ABRALIN

Associação Brasileira de Ciência Ecológica e Conservação – ABECO

Sociedade Brasileira de Educação Matemática – SBEM

Sociedade Brasileira de Economia Ecológica – SBEE

Sociedade Brasileira de Matemática Aplicada e Computacional – SBMAC

Sociedade Brasileira de Eletromagnetismo – SBMAG

Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual – Socine

Sociedade Brasileira de Ornitologia – SOB

Associação Brasileira de Estudos Populacionais – ABEP

Associação Nacional de Pesquisa e Pós-graduação em Psicologia – ANPEPP

Associação Brasileira de Ensino e Pesquisa em Serviço Social – ABEPSS

Associação Brasileira de Psicologia Política – ABPP

Para rememorar os 100 anos da Semana de Arte Moderna de 1922, o projeto MinasMundo, em parceria com o Suplemento Pernambuco, promove durante o mês de fevereiro a ocupação virtual Modernismo rede social a partir de uma seleção de cartas de participantes desse movimento cultural que pretendeu dar um significado novo ao que entendia ser a cultura brasileira até então. Serão duas postagens por semana, às terças e quintas-feiras.

As cartas foram um dos principais meios de conexão entre os modernistas no dia a dia do movimento e de mobilização para uma luta coletiva, que enlaçaria futuras gerações, em prol da mudança da cultura e da sociedade brasileira. A correspondência permite ao leitor e à leitora de hoje acessar as redes sociais modernistas e conhecer os bastidores dos processos de criação, bem como das alianças, disputas e rupturas em torno dos rumos programáticos do movimento. Afinal, entre avatares e seguidores, foram muitos os modernistas e são muitos os modernismos, mesmo considerando apenas a sua matriz paulista, que, apesar de sua diversidade interna, acabou conseguindo tornar hegemônica sua autorrepresentação de protagonista dessa renovação, abafando a importância dos grupos do Rio de Janeiro, Pernambuco e Minas Gerais, por exemplo.

A carta é um gênero transgressor. Bem antes destes tempos de vida remota e virtual, se uma cidade, país ou oceano separava duas pessoas que sentiam falta e queriam ter notícias uma da outra, escrever uma mensagem, lacrar em um envelope e mandá-la pelos correios era uma forma de tentar atravessar esses limites físicos e geográficos. Mas a carta é também um texto híbrido e rebelde a qualquer tipo de classificação definitiva, que contribui tanto para a reconstituição histórica e (auto)biográfica, quanto para a compreensão das dinâmicas sociais, políticas e culturais em que essas vidas estão inseridas. Ao invadirmos, como voyeurs, a intimidade da correspondência modernista, nós também estamos cruzando as fronteiras entre o privado e o público e entrando num circuito de trocas guardado durante anos no segredo dos arquivos.

Como linkar passado e presente para nos aproximarmos (em e) de uma forma contemporânea do modernismo de 1922? Como experimentar hoje sua dimensão de movimento cultural em nosso próprio cotidiano? Com o intuito de furar a “bolha” acadêmica, adotamos como linguagem desta ocupação as estruturas e componentes das nossas redes sociais para pensar sobre o lugar do modernismo no mundo contemporâneo. Como o desenvolvimento da escrita epistolar se deu paralelamente ao da própria cultura escrita, não é difícil identificar seus elementos e sua economia discursiva nos meios de comunicação instantânea atuais, como Facebook, Twitter, WhatsApp e Instagram, já que são também práticas sociais cotidianas. Assim, inspirados na técnica da colagem/montagem cara aos modernistas, baralhamos cartas de diferentes datas, locais e missivistas, nem sempre confluentes e relacionados, a fim de provocar tensões deliberadamente anacrônicas entre temporalidades, sujeitos e discursos. O choque gerado por essa interpelação criativa busca romper com as expectativas de leituras consolidadas e abrir novas interpretações do modernismo e dos seus sentidos mais perenes para a cultura brasileira.

Embora Mário de Andrade ocupe o centro dessa rede alimentada por cartas, diversas figuras representativas do cenário intelectual e cultural brasileiro frequentarão também este espaço, seja por engajamento, proximidade ou oposição ao movimento. Alceu Amoroso Lima, Anita Malfatti, Câmara Cascudo, Carlos Lacerda, Carlos Drummond de Andrade, Graça Aranha, Henriqueta Lisboa, Manuel Bandeira, Pedro Nava, Tarsila do Amaral, entre outros/as, encenarão fofocas, tretas e cancelamentos, como se diria hoje, e nos farão companhia nessa caravana modernista de volta para o futuro.

Nossos recortes de cartas pretendem compor um repertório temático fundamental do modernismo, como se formassem peças de um quebra-cabeça, ou pistas de uma trama, que caberá ao leitor montar. A ocupação traz ainda a público, pela primeira vez, trechos da caderneta de endereços de Ronald de Carvalho, que foi um “influenciador” decisivo no engajamento dos artistas do Rio de Janeiro, então capital federal, na Semana de Arte Moderna, o que certamente lhe conferiu maior abrangência, impacto e repercussão. A caderneta é uma espécie de who’s who do movimento e constitui, nesta ação do MinasMundo, como as nossas atuais listas de contatos, o objeto-síntese da rede social modernista.

Graça Aranha X Mário de Andrade: “Cancelamento” modernista

O primeiro post da ocupação Modernismo rede social trata do escândalo – como uma “treta” dos dias atuais na internet – em torno do rompimento de Graça Aranha com a Academia Brasileira de Letras, instituição de que fora um dos fundadores e que representava, para os modernistas, a guardiã oficial do “passadismo” a ser combatido. O diplomata Graça Aranha foi o responsável por apresentar, aos jovens modernistas paulistas, Paulo Prado, “fautor verdadeiro da Semana”, segundo Mário de Andrade. Graça Aranha empresta ao evento seu prestígio de medalhão, articula a participação de figuras cariocas de peso, como Ronald de Carvalho e Heitor Villa-Lobos, e profere a conferência de abertura, A emoção estética na arte moderna, baseada nas ideias de seu livro A estética da vida, publicado em 1921. Em 19 de junho de 1924, faz outra conferência, desta vez a polêmica O Espírito Moderno na ABL, na qual decreta, entre aplausos e vaias, ter renunciado à imortalidade: “se a Academia não se renova, morra a Academia”. Se tal episódio representa o triunfo simbólico do modernismo sobre a tradição, ele é também um marco da contestação pública da liderança do movimento modernista que Graça Aranha arrogava para si, a qual culminará na ruptura – que hoje talvez chamássemos de “cancelamento” – por parte de Mário de Andrade. Para ler o post, clique aqui.

Influenciadores do modernismo: Manuel Bandeira e Mário de Andrade

No segundo post da ocupação, como um flashback do anterior, entramos na intimidade das cartas entre Mário de Andrade e seu amigo e principal correspondente, Manuel Bandeira – por ele considerado o “São João Batista” do modernismo –, para acompanharmos os bastidores do desgaste da figura de Graça Aranha, autoproclamado chefe, em meio a conflitos com outros modernistas que levaram a sua deposição, consumada na carta pública do líder paulista. O autor de Canaã lançou mão de sua influência institucional em determinados grupos para defender sua “narrativa” de protagonista do movimento. Mas não colou. Dois dos principais atores do modernismo, Mário e Bandeira, colocam em cena suas críticas a respeito e trazem para a rede outros “influenciadores”, estes, sim, fundamentais para os rumos desse movimento cultural, como Oswald de Andrade e Ronald de Carvalho. Para ler o post, clique aqui.

O preço da celebridade modernista

Em 1922, Anita Malfatti, Mário de Andrade, Menotti Del Picchia, Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral formavam o chamado “Grupo dos cinco”, que poucos anos depois se dividiria em lados opostos (e outros lados), com o movimento Verde-Amarelo (depois rebatizado Grupo da Anta), a Antropofagia e Mário de Andrade, cada um em seu quadrado.

Naquela época, Menotti era o único escritor já consagrado, graças a seu fenômeno editorial Juca Mulato, publicado em 1917. Sob o pseudônimo Hélios, era também colunista do Correio Paulistano, onde faria a cobertura da Semana de Arte Moderna, autointitulando-se o “Gedeão” do movimento. Em carta de Mário de Andrade por ele publicada em 23 de fevereiro de 1922, acompanhamos ainda no calor do acontecimento a repercussão imediata da vitoriosa ocupação modernista do Teatro Municipal. O evento bombástico catapultou os modernistas à “celebridade”, mas não sem cobrar, de alguns deles, um alto preço, como foi o caso de Mário de Andrade. As vaias do público, no entanto, ecoaram neles por muito tempo, reforçando seu compromisso mútuo e impulsionando-as a seguir em frente, mesmo que por caminhos separados e em direções contrárias. Para ler o terceiro post da ocupação, clique aqui.

A cultura num campo aberto de luta

Nas palavras de Manuel Bandeira, Ribeiro Couto (na imagem acima) era um “farejador de novidades”. Se o poeta de Carnaval (1919) “era modernizante sem saber”, foi por influência de Couto, que lhe revelou “os italianos e os franceses mais novos, Cendrars e outros”. Assim como Bandeira, Ribeiro Couto também se recusou a participar da Semana de Arte Moderna, em São Paulo, embora reconhecesse a importância do evento e estivesse sintonizado com as principais tendências da arte moderna. Logo após o rompimento de Graça Aranha com a Academia Brasileira de Letras, Couto publicou artigo em O País, de 29 de junho de 1924, que defendia a construção de um novo presente, mas sem destruir o passado, da mesma forma que Manuel Bandeira ressaltara em cartas a Mário de Andrade e em seu Itinerário de Pasárgada. Já a relação com o poeta de Pauliceia desvairada era de profundas dissensões, que nunca se solucionaram. Para ler o quarto post, clique aqui.

A pedra angular do modernismo

Para “viralizar” na sociedade, o modernismo precisava engajar sempre novos seguidores e, movido à energia renovável e renovadora da juventude, enlaçar as gerações. Neste post rememoramos os princípios de uma das mais notáveis correspondências da cultura brasileira: aquela entre Mário de Andrade e Carlos Drummond de Andrade, então um jovem provinciano embriagado de literatura francesa que só estrearia em livro anos depois, em 1930, com Alguma poesia. No meio do caminho tinha uma pedra. A pedra angular do modernismo. Para ler, clique aqui.

Mário de Andrade: Uma geração diante do espelho

As cartas do então jovem esquerdista Carlos Lacerda a Mário de Andrade são de alta voltagem. Membro da Casa do Estudante do Brasil e cursando Direito na Universidade do Rio de Janeiro (atual UFRJ), Lacerda editava a revista rumo, voltada para temas como educação, política, literatura e cultura. O contato inicial com Mário de Andrade, em 1933, foi intermediado pelo mineiro Rosário Fusco e teve como ensejo a publicação, em rumo, de uma enquete sobre os “20 melhores livros brasileiros”. Depois disso, a relação entre eles se estenderia para além de outras colaborações e debates sobre temas candentes, como a tensão entre arte e engajamento político, se convertendo em uma sincera amizade. Para ler o post, clique aqui.

Meditação no exílio e o privilégio da amizade

O período vivido no Rio de Janeiro, entre 1938 e 1941, foi dos mais difíceis para Mário de Andrade, que havia deixado São Paulo extremamente abatido e magoado por seu afastamento involuntário do Departamento de Cultura e pelo que entendia ter sido o fracasso de sua gestão à frente dele. O autoexílio propiciou também a meditação prolongada e a realização de balanços sobre sua vida pessoal e o papel intelectual que vinha desempenhando, como aparece na avaliação bastante crítica e melancólica que acabou por fazer do modernismo e da contribuição de sua geração intelectual na conferência O movimento modernista proferida na Casa do Estudante do Brasil em 1942. Aqueles anos fortaleceram, acima de tudo, suas convicções sobre a responsabilidade e o compromisso social de artistas e intelectuais. Mas o Rio de Janeiro, afinal de contas, também propiciou a convivência de Mário de Andrade com jovens artistas e intelectuais procedentes de diferentes regiões do país para seu centro cosmopolita. Os debates quentes regados a chopes gelados na Taberna da Glória não foram esquecidos por seus alunos da Universidade do Distrito Federal e outros jovens, como os rapazes da Revista Acadêmica, entre os quais estava Moacir Werneck de Castro, jornalista engajado que era primo de Carlos Lacerda, com quem cursou a então Faculdade de Direito do Rio de Janeiro e militou politicamente na juventude. No xadrez modernista, a juventude era a rainha. Para ler o post, clique aqui.

A juventude como portadora da palavra modernista

No último post da ocupação virtual Modernismo rede social é como se chegássemos ao fim de uma volta decisiva numa espécie de corrida de revezamento, em que o bastão da liderança do modernismo é, enfim, passado ao próximo corredor. O modernismo se fez movimento irradiando-se em várias direções e sentidos, do Sul ao Norte, entre litoral e sertão, além da fronteira nacional. O chão de ferro de Minas Gerais, porém, se mostraria particularmente fecundo às sementes modernistas que Mário de Andrade vinha germinando em diferentes lugares. No entre-lugar das Minas se abriram as veredas tanto da nacionalização quanto da cosmopolitização do modernismo e seu legado. A força gravitacional de Mário em Minas alcançaria por cartas o círculo intelectual da revista Verde, de Cataguases, mediada por um Drummond àquela altura já inteiramente “curado” do mal de Nabuco e convertido em agente socializador do movimento. Entre rasuras e lapsos na (re)escritura das cartas, Mário seria prescrito como um phármakon na farmácia de Drummond, que no futuro faria publicar, num ato de inconfidência, as cartas que continham a “lição do amigo”, tornando-a de alguma forma perene e contemporânea a outras e futuras gerações. Afinal, bem compreendida a lição, a juventude seria a portadora social da potência da palavra modernista. Para ler o último post da ocupação, clique aqui.

Finale | Onde mora o modernismo? A caderneta de endereços de Ronald de Carvalho

A ocupação ainda traz a público, pela primeira vez, trechos da caderneta de endereços do poeta, ensaísta e diplomata carioca Ronald de Carvalho (1893-1935), aqui apresentada em primeira mão por André Botelho. A caderneta figura como dispositivo central da nossa ocupação virtual e ponto de fuga do movimento cultural. Afinal, entre muitas outras funções esperadas, ela guarda justamente os destinatários da correspondência que foi uma das principais formas de ação comunicativa entre os modernistas e deles com a sociedade brasileira. Trata-se, portanto, de um arquivo modernista, que sobreviveu a um expurgo feito pelo governo Vargas após a morte do poeta, e chega a nós com preciosas anotações pessoais – como listas de palavras, citações, esboços de poemas, entre outras – e endereços que fazem da caderneta um documento único do gênero e um verdadeiro “quem é quem” do modernismo brasileiro. Para ler o post, clique aqui.

Ao longo de seu primeiro ano, o projeto Minas Mundo propôs uma série de seminários de trabalho envolvendo diversos temas e grupos de pesquisadoras e pesquisadores da rede. As conversas fizeram parte das atividades internas do projeto, sem transmissão pública, para estimular a participação de todas e todos. É possível assistir uma dessas rodadas, no entanto, publicada nesta mesma seção do nosso portal, clicando aqui. Abaixo, a arte com a programação anual de 2021.

Em comemoração ao aniversário de um ano do projeto Minas Mundo, propusemos a mesa XIX XX XXI 22: Independência, modernismo e futuro-passado do Brasil. O evento aconteceu no dia 29 de outubro de 2021 com a participação de Bernardo Ricupero (USP), Lilia Schwarcz (USP/Princeton) e Roberto Said (UFMG) e mediação de Fernando Mencarelli (DAC-UFMG).

Ao soprar as velinhas de aniversário do Minas Mundo, nosso desejo é incitar uma reflexão crítica sobre os legados de 1822 e 1922 – Independência e Semana de Arte Moderna – para os projetos de Brasil de 2022, compondo uma espiral histórica e encruzilhada da nossa sociedade.

A partir de sua pesquisa em desenvolvimento sobre Mário Peixoto, Denilson persegue um modernismo da experiência da decadência, tanto do ouro em Minas Gerais quanto do café no vale do Paraíba. Essas ruínas, segundo ele, se juntam a um imaginário decadentista numa configuração moderna (e modernista) distinta do ethos vanguardista (e de valores como ruptura, transgressão, busca do novo estabelecido a partir de manifestos programáticos). E que, portanto, pouco ou nada tem a ver com o modernismo de 1922 e suas derivações históricas vencedoras, como a antropofagia.

A partir de uma perspectiva genealógica, sua hipótese é que poderíamos ter como chave de leitura um “outro modernismo”, marcado pela catástrofe ao invés da utopia; pela melancolia ao invés da alegria; pela sensação de fim do mundo, ou de “um” mundo, ao invés da inauguração de uma nova era; pela lentidão que advém depois do fim e de paisagens rurais devastadas e solitárias, em detrimento da velocidade e da hipersensorialidade das grandes cidades (em que o local se articula com o cosmopolitismo, mas não com projetos nacionais e interessados na consolidação de um campo intelectual). Nesse sentido, num diálogo entre cinema, artes visuais, teatro e literatura, biografia e vida cultural, a prosa vai passar por alguns artistas atuantes a partir dos anos 1930, como Cornelio Penna, Oswaldo Goeldi, Lucio Cardoso, Jorge de Andrade, bem como Autran Dourado, Farnese de Andrade, Paulo Cesar Saraceni, entre outros.